Frédérique Mahieu, maître artisan de la pierre sèche, est auteur des textes et créatrice de l'Espace de pierre sèche de Lithica. Elle concilie son activité artisanale avec la participation aux différents congrès sur la pierre. Sa vision technique, culturelle et didactique participent à la mise en valeur d'un métier traditionnel caractéristique de l'île. Laurence Toussaint, photographe parisienne, a porté son regard sur l'humble travail de la pierre sèche. En photographiant les constructions des architectes anonymes qui laissent leurs empreintes monumentales, témoignage de l'identité et tradition culturelle, le paysage et la pierre s'humanisent. Son objectif saisit l'essence du lieu pour le partager dans un acte de photographie artistique d'auteur.
Sur la rive gauche de la petite rivière Gaià se dresse l'un des grands monastères cisterciens d'Europe, le monastère royal de Santes Creus. Fondé en 1160 par des moines venus de l'abbaye de Grandselve, il est l'un des plus beaux exemples du canon cistercien. Puis, au début du xive siècle, suite à sa désignation comme premier panthéon des rois de la Couronne d'Aragon, Santes Creus devient la porte d'entrée de l'art gothique en Catalogne. Le dépouillement cistercien et la richesse décorative de l'art gothique dialoguent encore aujourd'hui dans ce monastère, ce qui lui confère une identité à nulle autre pareille.
À l'ombre de Collserola, sous le mont Sant Pere Màrtir et à deux pas de l'ancienne ville de Sarrià se détache l'imposante silhouette du monastère Santa Maria de Pedralbes, l'un des plus beaux exemples d'art gothique catalan. C'est un havre de paix au milieu de l'effervescence d'une ville comme Barcelone. Il nous transporte dans le passé.
Ce monastère a été érigé en 1327 par une reine, Elisenda de Montcada, dernière épouse du roi Jacques II le Juste, à l'intention d'une communauté de femmes qui consacraient leur vie sur terre à la prière, conformément à la règle des clarisses, soeurs spirituelles des Franciscains.
Les liens qui unissaient le monastère à la ville de Barcelone et à la couronne lui ont permis de perdurer dans le temps, de sa fondation à nos jours, resté presque inchangé pour ce qui est de ses murs et des biens meubles que la communauté a précieusement conservés au fil des siècles. Malgré la disparition d'une partie de son trésor artistique, le monastère de Pedralbes reste un exemple rare de permanence et de témoignage d'une communauté religieuse féminine à un même emplacement depuis des centaines d'années jusqu'à aujourd'hui.
En 1972, dans la continuité d'un pacte très ancien conclu entre la reine fondatrice et les représentants de l'ancien Conseil des Cent de la Ville de Barcelone, la communauté de clarisses se tournait vers la mairie barcelonaise en vue de signer un accord selon lequel la municipalité convenait de construire un nouveau couvent destinée à la communauté, en échange de quoi le bâtiment historique serait ouvert au grand public en tant que musée. C'est ainsi que, depuis 1983, le monastère de Pedralbes dévoile son magnifique intérieur, dont l'un des cloîtres gothiques les plus grands du monde dans son style, et toutes les salles où se déroulait la vie de la communauté, qu'elles aient été consacrées au culte ou aux tâches quotidiennes, ainsi que les diverses collections d'objets qui sont l'expression tangible du vécu de cette communauté.
Ces dernières années, le musée du monastère s'est adapté et a relevé les défis posés par une société diverse et plurielle. Ainsi, le musée ne se présente plus uniquement comme un espace où salles et objets d'un passé historique sont conservés et montrés, mais comme un lieu ouvert à tous, où les témoignages de ce passé nous interpellent. Les visiteurs ne se contentent plus d'observer, mais sont invités à aborder tous les aspects qui expliquent la vie de la communauté au fil du temps, en dialogue avec le monde extérieur, mais aussi en lien total avec notre présent. Patrimoine, Femmes et Spiritualité ont défini historiquement l'essence de ce monastère et constituent la base du récit et de la programmation que propose aujourd'hui le musée du monastère de Pedralbes.
Un coffret réunissant quatre ouvrages consacrés à des réalisations de l'architecte A. Gaudi, quatre bâtiments inscrits au patrimoine mondial de l'Unesco.
Le Guide du Park Güell propose un parcours complet, minutieux et ordonné au c?ur de cette extraordinaire réalisation d'Antoni Gaudí.
Les nombreuses photos commentées, les détails historiques, la description d?apports artistiques en avance sur leur temps et leur valeur symbolique, les curiosités, les « petits secrets » et la carte détaillée du parc vous permettront d?optimiser cette expérience unique.
Les photographies de Toni Vidal permettent de redécouvrir un trésor patrimonial qui dépasse la valeur d?une image. Il évoque un mode de vie et d?implantation sur le territoire fruit de l'effort de générations.
Le trencadis céramique est l'icône plus représentatif du Modernisme et de l'architecture d'Antoni Gaudi. Sans son application, le banc du Park Güell ou la façade de la Casa Batlló, par exemple, seraient méconnaissables. Ce livre parcourt pas à pas, oeuvre après, oeuvre l'utilisation que Gaudi fit de la technique du trencadis sans oublier le contexte historique et culturel de l'architecte; les différentes techniques du grand frère du trencadis : la mosaïque classique et du monde arabe et les différents matériaux employés par Gaudi, ainsi que sa fonctionnalité.
Cadaqués, fut découverte par les écrivains et les peintres pendant les années 20 du XXe siècle et redécouverte par la bohème voyageuse des années 60. Ce village de pêcheurs, entouré d'un paysage géologique unique, devint une petite république des arts.
Rien d'étrange à ce que des créateurs comme Duchamp, Dalí ou Richard Hamilton en aient fait leur refuge habituel, chaleureux et discret. Cadaquès, avec la qualité de sa lumière, le relief géologique du Cap de Creus, l'intensité des bleus, les coups de tramontane, le caractère de ses habitants et l'empreinte de Salvador Dalí, ne laisse personne indifférent.
Profitez-en avec le nouveau format du livre, plus grand et avec de nouvelles photos !
Les plus belles réalisations de Gaudi à Barcelone en 12 vues !
Sites proposés à découvrir dans "pages intérieures"
Ce guide revèle les secrets de la dernière création de l'?artiste, et il fournit les pistes nécessaires ainsi que les clés adequates pour accéder à son monde personnel, imaginatif et plein d?humour.
L?architecte Mies van der Rohe donna une leçon exemplaire de modernité et de style avec son Pavillon allemand, construit à l?occasion de l?Exposition internationale de Barcelone de 1929.
Situé dans un impressionnant environnement naturel, l?ensemble monumental de la sierra de Rodes comprend l'?abbaye Sant Pere de Rodes, le château de Sant Salvador de Verdera et le village de Santa Creu.